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Kunstinstallation im Kulturhaus Mestlin in Mecklenburg-Vorpommern mit Skulpturen und moderner Architektur.

Künstlerische Fotografie Schwerin

Meine freien Fotoprojekte entstehen aus Neugier. Ich beobachte Räume, Menschen und Situationen, die etwas von ihrer Zeit erzählen. Mich interessieren Architektur, Licht und jene Spuren, die bleiben, wenn der Mensch nicht mehr im Bild ist.

Als Fotograf aus Schwerin arbeite ich subjektiv und offen. Mit der Kamera dokumentiere ich nicht nur. Ich ordne, verdichte und stelle Fragen. So entstehen Serien über Wahrnehmung, Erinnerung und Identität.

Aktuelle Fotoprojekte

Vier Serien über urbane Räume, historische Orte und die überraschenden Beziehungen zwischen Bild und Sprache. Jede Arbeit folgt einem eigenen Gedanken. Alle verbindet die Freude am genauen Sehen.

Spiegelung einer Passantin vor urbaner Architektur aus dem Fotoprojekt OUTSIDE IN von Uwe Nölke.

OUTSIDE IN · Die Stadt als offene Bühne

Ich erkunde den Stadtraum und das urbane Leben. Spiegelungen, Überlagerungen und architektonische Fragmente verwandeln die Stadt in eine offene Bühne. Die Serie zeigt urbane Räume so, wie sie mir im Vorübergehen begegnen: vielschichtig, flüchtig und überraschend.

Erlebnisraum · Geschichte wird spürbar

Sechs Tage lang erkundete ich das Kulturhaus Mestlin allein, von der Bühne bis in seine Nebenräume. Entstanden ist eine fotografische Annäherung an ein Gebäude, in dem Geschichte bis heute spürbar bleibt.

Künstlerische Fotografie Schwerin: Uwe Nölke zeigt im Projekt „Erlebnisraum“ das Kulturhaus Mestlin als stillen Ort zwischen Geschichte und Atmosphäre – eine fotografische Annäherung an Raum und Vergänglichkeit.
Künstlerische Fotografie Schwerin: Im Fotoprojekt „Arbeitsraum“ wird die ehemalige DDR-Staatsbank Schwerin im Moment des Wandels festgehalten – ein stiller Blick auf vergangene Räume und zukünftige Veränderungen.

Arbeitsraum · Zwischen Vergangenheit und Zukunft

Kurz vor dem Umbau zum Hotel Tresor fotografierte ich die ehemalige DDR-Staatsbank in Schwerin. Die verlassenen Räume zeigen einen seltenen Moment zwischen gelebter Vergangenheit und kommender Nutzung.

RAUM · Wenn Sprache zum Bild wird

56 zentralperspektivische Fotografien verbinden urbane Architekturräume mit sprachlichen Begriffen. Die Serie fragt, wie Bilder und Worte unsere Wahrnehmung von Raum verändern.

Fotokunst von Uwe Nölke: Der Blick in einen historischen Jugendstil-Saal wird zum Experiment mit Perspektive und Wahrnehmung. Das Projekt „Raum“ zeigt, wie Architektur zum Ausdruck einer visuellen Sprache wird. Dieses Foto trägt den Namen "Raumklang".

Weitere Fotoprojekte

Menschen, Selbstbilder und gesellschaftliche Veränderungen stehen im Mittelpunkt dieser Serien. Sie entstanden über viele Jahre und zeigen unterschiedliche Facetten meiner fotografischen Arbeit.

Älterer Mann mit Brille an der Hofeinfahrt in seinem Dorf in Brandenburg.

Ein Dorf in unserer Zeit

Drei Jahre lang begleitete ich das Leben in Klein Lüben in der Westprignitz. Die Schwarz-Weiß-Serie erzählt von Gemeinschaft und Alltag, aber auch von den leisen Veränderungen im ländlichen Raum seit der Wende.

Jugendliche Lebenswelten

70 Jugendliche aus unterschiedlichen Bildungsschichten und Peergroups zeigen ihre Lieblings- und Rückzugsorte. Fotografien und Interviews geben Einblick in Wünsche, Sorgen und Lebenswelten einer jungen Generation.

Eine junge Frau sitzt auf einem Sofa in ihrem Zimmer. Das Bild aus dem Projekt „Jugendliche Lebenswelten“ zeigt einen persönlichen Rückzugsort – ruhig, nachdenklich und geprägt von der Atmosphäre junger Identität in Deutschland.
Das Projekt „100 Tage Selbstportraits“ zeigt die tägliche Auseinandersetzung mit der eigenen Wahrnehmung. Eine Serie zwischen Selbstreflexion, Humor und fotografischer Erkundung der Identität.

100 Tage Selbstporträts

Im Jahr 2003 fotografierte ich mich 100 Tage lang jeden Tag selbst. Die Serie wurde zu einem persönlichen Experiment über Selbstwahrnehmung, Inszenierung und die beginnende digitale Fotografie.

Street Photography

Die Straße ist eine Bühne, auf der sich Geschichten ohne Ankündigung ereignen. Ich beobachte, reagiere und halte jene flüchtigen Momente fest, in denen Alltag plötzlich vieldeutig wird.

Künstlerische Fotografie Schwerin – In seiner Street Photography erkundet der Fotograf zufällige Begegnungen im urbanen Raum. Das Porträt eines Mädchens vor einem Schaufensterbild zeigt die Spannung zwischen Identität, Wahrnehmung und flüchtigem Moment.
Ein Mann erscheint mehrfach in einem Restaurant, gleichzeitig Gast, Kellner und Beobachter. Das Bild aus dem Projekt „Multiple Identity“ erforscht Identität und die vielen Rollen, die Menschen im Alltag verkörpern.

Multiple Identity

Ein Mensch erscheint in verschiedenen Rollen, mehrfach im selben Bild. Die inszenierte Serie stellt die Frage, wie viele Identitäten wir im Alltag zeigen und was davon wirklich zu uns gehört.

Ein Jahr Constanze

Ein Jahr lang trafen Constanze und ich uns alle zwei Wochen an wechselnden Orten. Die Porträtserie erzählt von Nähe, Veränderung und dem Vertrauen, das während der gemeinsamen Arbeit entstand.

Das Projekt „Ein Jahr Constanze“ dokumentiert den Wandel einer Frau über zwölf Monate. Die Serie verbindet Alltäglichkeit und Emotion zu einer ruhigen, poetischen Beobachtung.

Freie Fotografie aus persönlicher Perspektive

Diese Website ist mein digitaler Ausstellungsraum. Sie zeigt freie Arbeiten, die aus eigener Initiative entstanden und in Schwerin sowie weiteren deutschen Städten ausgestellt wurden. Meine kommerzielle Fotografie für Unternehmen finden Sie auf meiner Website für Business- und Werbefotografie.